春撩纽约—2025纽约华人美术家作品展在曼哈顿隆重开幕
纽约桃花
春撩纽约—2025纽约华人美术家作品展于4月4日清明节在纽约曼哈顿下城的一个艺术空间开幕,各界来宾济济一堂,呈现出与主办者及艺术家们共襄盛举的热烈场面。
此次展览由COAA海外华人美术家协会及StoneCube 艺术协会(SCAA)共同主办,享誉全球的著名艺术家丁绍光担任顾问,著名美籍华裔公共艺术家,文学美术史博士艾伦赵琼担任学术主持,海外美术家协会会长杨亿与StoneCube 艺术协会会长石村联合策展。
策展人杨亿(左二)与石村(左四)与纽约州众议员金兑锡代表罗嫚(左三),美国上海同乡会长沈珺(右三)等在现场合影。
学术主持艾伦赵琼与知名媒体人曾慧燕在丁绍光作品前
艾伦赵琼在石村的作品前
组织者、策展人、参展艺术家与来宾在艾伦赵琼的雕塑作品前
艺术家王大宙与蓝正辉在后者作品前
艺术家时向东与纽约桃花及石村在他的作品前
在艺术家金凤石作品前合影,右二为金凤石
展览前言说:在当代艺术观念持续扩张、媒介不断转向人工智能化的今天,艺术似乎无所不包。从观念行为到虚拟现实,从科技交互到AI生产,艺术的定义已被无限拓展。然而,在“艺术”概念泛化,以及“去美术化”甚至“去视觉化”的趋势之中,我们选择回归本真,回归美术”作为视觉造型艺术的本质。
“美术”不同于当下广义的“艺术”概念。它不是对观念的符号化展示,也不仅是媒介与技术的不断更新。“美术”承载着人类最本质的审美冲动,以视觉语言为根本,以工匠精神为媒介,探索人类对于自然、生命、精神的感知与表达。
本次“春撩纽约—2024华人美术家纽约作品展”正是在这样的反思中应运而生。二十余位华人美术家,在异乡的文化语境中坚持回归美术创作的本体实践,以绘画、雕塑等媒介为主要媒介,以形象、色彩、材质为表现要素,回归美术最基本的方式,将精神赋予作品创作的本心。
此次展览定于清明在纽约曼哈顿下城开幕,不仅是时间与节气的象征,也是内在文化精神的隐喻。湛浊在下而清明在上,代表着一种澄明的心境与审美态度,返璞归真,回归初心,重申“美术”作为视觉艺术的本真。
纽约这座充满多元文化张力的城市,为海外美术家的创作提供了更为广阔的实验土壤。然而,他们从未远离“美术”作为视觉造型语言的初心。在跨文化的现实语境下,他们以个人的艺术语言回应跨时代文化身份的流变与重构,在传统与当代、本土与他乡之间,寻找属于自身的精神坐标。因此,这不仅是一场视觉艺术的展览,更是一场“回归美术”的学术性集体呈现。
“万物生长此时,皆清洁而明净。”在这个象征澄明与新生的时节,我们希望通过此次展览,为观众呈现一场回归艺术初心与本质的视觉体验,也为东西方艺术的融合与创新,搭建一个精神对话的空间。在形象与视觉的本真之中,发现艺术最纯粹的力量。
艾伦赵琼代表罗丹国际艺术家基金会接受纽约州众议员金兑锡代表罗嫚颁发的奖状
杨亿代表海外美术家协会接受纽约州众议员金兑锡代表罗嫚颁发的奖状
全体艺术家和来宾在艾伦赵琼的雕塑前合影
石村与来宾在他的作品前合影
石村、艾伦赵琼、纽约桃花与来宾在现场海报前合影
艺术家们与参与者在展出空间前合影
参加此次展览的26名艺术家为:丁绍光(特邀)艾伦赵琼、徐唯辛、 王大宙、 杨亿、 石村、 陈向东、 蓝正辉、 毛燕\ 朱爱娟、 时向东、 陈笪维、 金凤石、 贾克、 刘琦、 谭建武、 蔡杰、 聂艳、 吴剑伟、 刘七一、郝峰、 魏海、 黄玉琳、 蔡陈林、 刘水洋、 吕美。
展览从4月4日开始,4月16日结束,地址为纽约曼哈顿下城肯莫街1号(1 Kenmare st.New York NY 10012)。每天,展览现场都会有不同的艺术家驻场主持,欢迎前来参观。